Kunstner

Et forsøg på at gøre det usynlige synligt.

I begyndelsen af 90'erne boede jeg et år i New York City for at studere skulptur og lære at hugge marmor hos den ekspressionistiske billedhugger Philip Pavia.

15 år senere begyndte jeg at lave flere skulpturer inden for det, nogen kalder Art Brut. Blandt andet fordi jeg var dybt frustreret over digitaliseringens stormløb.

I takt med at jeg er blevet stadig mere opmærksom på konsekvenserne af den affortryllelse, videnskaben og den kritiske tænkning har skabt i løbet af de sidste 300 år, er jeg begyndt at overveje behovet for at genetablere forbindelsen til sjælens magiske kræfter.  

For mig er arbejdet med kunst et forsøg på at skabe objekter, der kan fungere som transceivere (findes der et sådant ord?) for noget af det, vi har mistet.

Målet med min kunst er at røre og bevæge sjælen - så du kan opdage eller huske, at du har en sjæl - at andre også har en - og at disse sjæle kan forbinde sig og interagere på en række fantastiske måder, som vi ofte glemmer i hverdagens hurtige strøm.

Mit fokus er at skabe passager og veje til at åbne sjælens hvælvinger og få adgang til de store mytiske og eksistentielle områder, som vi alle indeholder, hvad enten vi er bevidste om det eller ej.

Det er en konstant undersøgelse. Et endeløst forsøg på at indfange det uopnåelige, det utilnærmelige - det, der ikke kan indfanges.

Jeg kan godt lide at tænke på kreativitet som stofskiftet i det mentale økosystem.

Ved at bruge vores kreative evne kan vi omdanne en form for kaotisk energi til noget andet - noget formet, ordnet, symbolsk og meningsfuldt. Derfor er kreativitetens sande mål for  mig at se (hvis man overhovedet kan tale om et mål for et så grundlæggende udtryk for liv) ikke produktion af kunstværker, der kan blive til varer, men den transformation af energi og information, som er essensen af det, økosystemerne gør. Kreativitet er den unikke egenskab ved det mentale økosystem, som gør os i stand til at integrere stadig højere kompleksitetsniveauer i vores bevidsthed.

Dan Siegel, der har udviklet det der hedder Interpersonel Neurobiologi, beskriver det således:

“In interpersonal neurobiology we view health and creativity as emerging from the same integrated flow of life… Creativity emerges as we move in a serpentine fashion through the river of life, moving toward - but not becoming stuck for long periods of time - on the bank of rigidity or the bank of chaos.”

For mig er kreativt arbejde ubetinget den bedste måde at øve mig i at overgive mig til verdens ukontrollerbarhed.

Den æstetiske sansning, som kreativiteten åbner, er den nemmeste måde at forbinde mig med de former, farver, mønstre og materialer der er den magi, der gør det hele meningsfuldt for mig.

 For at forbinde punkterne på stadig nye måder udforsker jeg altid nye veje til at fordøje og kompostere det, jeg oplever. Derfor vil du finde alle mulige former for mixed-media skulpturer og collager, hvis du besøger Galleriet. Størrelserne varierer, materialerne varierer, og priserne ligger fra 500 -15.000 kr.

Hvis du finder noget, du er så glad for, at du gerne vil købe det, så kontakt mig, så kan vi mødes i mit atelier i Kødbyen i København.

GALLERIER